大卫·洛克菲勒夫妇拍摄于1973 年
官纯愿意将她旅程系列中的一幅原作《柔软星球》卖给我，我们相约在她天平路的“小卖部”（一间摄影艺术手工艺品店）交货。刷了卡，她说了句：“太好了，猫咪会很高兴。”我说猫，是画上面的猫吗？在尺幅50 厘米见方的粉色沙漠中，一只站立的白猫披上僧袍望向日出，应该是画家的爱宠“毛球”。
她说，毛球会很开心呀，其它的猫咪也会很开心。因为卖画的钱会捐赠给Art4Animals 流浪动物组织，这样就有更多猫狗免于被扑杀、有食物吃、而且有人领养了。
我脑中第一个想法是很感动。然而第二个念头则是，艺术家真的很不缺钱。让人想起凡勃伦的《有闲阶级论》，不，应该说是波德莱尔笔下的“漫游者”（Flaneur），漫游者一词，被瓦尔特· 本雅明在《发达资本主义时代的抒情诗人》中做了深情的阐释，成为如今所有人都梦想拥有的生活状态。
清康熙御制鎏金铜无量寿佛像，将于今年春天由佳士得进行慈善拍卖
除了喜欢闲晃于城市街道间，本雅明是个独特的“收藏家”，他喜欢藏书，不只是为了阅读，还是为了触摸、把玩。他曾说过：“不重功能与实用，不讲究有用，而是把书作为命运的场景、舞台来研究和欣赏。”书在本雅明的家里，与其说是收藏，还不如说是“囤积”。我们无法确切知道本雅明的藏书最后都去向何方，但，对于本雅明来说，收藏书籍的诱惑就是在那份作为拥有者的快感。
快感是来自于拥有，那么成就感想必是在积累过程中升高的。且先不说当今社会上多少科技巨头与地产大鳄，对于“积累”这种造山运动，记忆中，近代最令人称奇的，莫过于约翰·洛克菲勒（John D. Rockefeller）这位美国超级资本家了。出身贫寒的他，却有着精明的生意头脑，幼年时，曾自己喂养小火鸡到集市上出售，再把钱借给邻居，收取本息。做过杂货店职员的他，当时每星期赚微薄的5 美元，但一定会掏出一便士作为慈善捐款。经过几年积累，22 岁的洛克菲勒进入石油业，并于1870 年创建标准石油公司。最后，成了蜚声海内外的“石油大王”。同时，也不忘初心地持续他的慈善义举。人们都晓得，北京协和医院及医学院是洛克菲勒基金会在中国最大、最著名的一项事业；然而很少人知道，周口店“北京人”的挖掘和考古工作，洛克菲勒基金会从一开始就参与其中。
大卫·洛克菲勒珍藏的克劳德·莫奈经典作品《绽放的睡莲》
累积财富，广结善缘，约翰· 洛克菲勒成为了美国最早一批亿万富翁，而其最后在世的孙子大卫· 洛克菲勒（David Rockefeller），不仅克绍箕裘，还成为美国深具影响的公民社会领袖。上世纪 50 至 60 年代，大卫重建与复兴华尔街使其成为世界经济中心，还领导摩根大通曼哈顿银行十余年，将业务拓展到了一百多个国家。
大卫没有忘记祖父“一便士”的故事，于是致力延续洛克菲勒家族一直以来坚持的慈善传统。他为各种社会公共组织提供资金支持的同时，并发挥了其极富远见的领导能力。用他的“实力”与“魅力”将洛克菲勒大学、美国对外关系委员会、美洲学会以及纽约现代艺术博物馆推向业务的高峰。
大卫· 洛克菲勒曾荣获总统自由勋章，法国荣誉军团勋章，安德鲁· 卡内基慈善奖章及其它众多荣誉和奖项。他坚信凭借社会每个个体和团队的力量，定会创造出一个更美好的世界——这亦是其祖父人生哲学“给予之艺术”的一种延续。大卫在 2010 年签署了《捐赠承诺》，他决定进一步推动慈善事业的发展，并将个人的绝大多数财富用于慈善事业。在签署《捐赠承诺》时大卫说道：“我们家族一直秉持一个共同的信念，国家经济的最大受益者，有责任以自身财富回馈社会和公共事业。”
所谓鹣鲽情深，能相伴大卫这样“Big Heart”的妻子，肯定是位“Graceful Lady”。大卫的妻子佩吉·洛克菲勒，是一位坚定的环境保护主义者。她同时也是华盛顿美国农场信托基金会的董事会成员，以及缅因州海岸遗产信托基金的创办人。他们于1940 年结为连理，在两人超过半个世纪的婚姻中一直相互扶持，为其家族、公共慈善及艺术事业共同出力。
艺术圈的人都晓得，佩吉和大卫的收藏，充分体现了两人对艺术和世界的认知及对话。他们的藏品数量庞大，且跨越地理、历史和媒介的限制，在现代历史中无可匹敌，数千件作品分散存放在他们于美国曼哈顿、纽约州波卡蒂科山、哈德逊河谷、缅因州以及其他各地的宅邸中。这些珍藏也向外界展示了夫妇二人的学养、热情与不凡艺术品位。
2017 年3 月，大卫· 洛克菲勒以101 岁的高寿永远地离开了人们，在众多机构和曼哈顿天际线上留下了自己的印记。而他们毕生优雅珍藏中超过2,000件跨多个品类的个人物品，则由遗产委员会委托佳士得拍卖，计划于今年春天在纽约洛克菲勒中心举槌，届时拍卖所得将为数项慈善及公益事业筹款。
马蒂斯《侧卧的宫娥与玉兰花》，挂于大卫·洛克菲勒Hudson Pines 大宅客厅的优美景致
佩吉及大卫· 洛克菲勒夫妇珍藏──毕生庋集、数代相传的这批作品，反映了洛克菲勒家族对于包括印象派、后印象派以及现代主义绘画、美国绘画、英式及欧式家具、亚洲工艺品、欧洲瓷器、中国外销瓷、银器、美国装饰艺术及家具等在内艺术品类的热忱。去年底，亚洲作为全球巡展首站，在香港佳士得秋拍周期间吸引近1.8 万观众参观，以当时作品布置于宅邸之中的方式呈现，感动了无数人。其后，这批珍藏将巡回欧洲及美国等地，并通过艺术论坛、以及一系列公众及私人客户活动进行展示。
慈善拍卖——为名门望族的艺术品收藏展现了更高层次的美与“灵光”的升华。灵光(Aura）是瓦尔特· 本雅明在他的文艺理论研究中，对艺术现代性的思考核心概念，其必须具有4 个特征：神秘、模糊、独一无二与本真，以及一种不可接近性和膜拜性。
无独有偶地，在去年底，苏富比拍卖行也以“慷慨善举”为题，举办了戴阿蒙斯坦- 史匹沃格收藏（Diamonstein-Spielvogel Collection）大师之作印象派、现代及当代艺术拍卖会，将拍卖收益全数惠及非营利慈善基金会。
芭芭拉利·戴阿蒙斯坦- 史匹沃格博士何许人也？她曾先后担任过：白宫助理、纽约市文化局首任局长、美国美术委员会（U.S. Commission of Fine Arts）历史上首位女性副主席、在职时间最长的纽约市古迹保护委员、纽约州艺术基金协会现任会长、美国战役纪念碑委员会委员等。她是许多文化和历史组织的坚定拥护者, 曾经获得无数奖项，获颁4 个名誉博士学位，着有23 本着作，且为8 个国际博物馆巡回展出担任策展人。她为当代最重要的城市问题发声，包括美国历史环境保护问题。她是公民参与和文化活动模范，在艺术、建筑、设计和公共政策中显示出无与伦比的承诺与义务。
雷内·马格利特《意外的回答》，是去年底纽约苏富比戴阿蒙斯坦- 史匹沃格慈善拍卖中的焦点杰作
而卡尔· 史匹沃格大使则是不少一流机构的董事会成员，包括大都会艺术博物馆、林肯表演艺术中心、纽约爱乐交响乐协会以及亚洲协会等。他一生建树颇丰，是贝克- 史匹沃格公司的创始人兼主席及行政总裁，公司后来成 长为全球最大市场营销及广告传播公司。
在这场拍卖中，芭芭拉利· 戴阿蒙斯坦- 史匹沃格博士和卡尔· 史匹沃格大使多年来精心搜集，汇聚成前所未有的一流收藏，涵盖的纸本作品大师包括埃德加· 德加（Edgar Degas）、亨利· 马蒂斯（Henri Matisse）、乔治·布拉克（Georges Braque）、胡安·米罗（Joan Miró）、杰克森· 波拉克（Jackson Pollock）等。更有贾斯培· 琼斯（Jasper Johns）7 幅经典美国国旗及数字为题之作，以及贯穿巴布罗· 毕加索（Pablo Picasso）创作生涯 1901 至 1971 年、描绘多位其创作灵感的画幅。
芭芭拉利· 戴阿蒙斯坦- 史匹沃格博士说：“纸本作品是艺术家内心最深刻的表达方式。视觉艺术与文学艺术间有许多相通之处，二者的共同点绝不仅限于相同的创作媒材，它们都试图捕捉难以捉摸的瞬间，需要缜密训练与敏锐思维才能完全成功表达出创作者的意图。”
收藏的意图又为何呢？艺术藏家多年来与作品朝夕共处，欣赏艺术家高超的创作能力，从中获得无上喜悦。每个人都只是藏品的临时保管人，必须尽心尽力好好维护，并衷心希望藏品未来的藏家，能够从中汲取到真正的欢乐。而慈善拍卖与捐赠义举，则将这份至美能量传递到世界的每个角落。
如是，艺术透过慈善拍卖，将云端梦境与绝望边缘连接起来，打通，形成乌托邦。倾斜的世界在摇摇晃晃中得到些许平衡。这一刻，欣赏美妙佳作的目光，与渴望关注的眼神彼此凝视，互相点头。
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