有着一头卷曲、像是乐谱飞扬的黑色卷发，他是当今古典音乐界中最具魔幻魅力的指挥家古斯塔沃·杜达梅尔(GustavoDudamel)，招牌的外形特征是许多乐迷对他的第一印象。然而，除了具有高度特色的外形，杜达梅尔在演奏时，随音乐热情澎拜的指挥动作，仿佛拿着魔法棒似的让音乐厅里流泄着磅礴的乐章，乐迷们也如同被施着魔法般为他着迷。

1.jpg将时空拉回1981年，委内瑞拉西北部一个小城市巴基西梅拖Barquisimeto，这是杜达梅尔出生的地方。他的双亲都是音乐家，让小小杜达梅尔对音乐有着极大的天分，耳濡目染下也培养了他对音乐爱好的兴趣。在爸爸的书房里他摸到一本乐谱，就能自顾自地随着音符哼唱，作为一名音乐家的梦想，也就此在小小杜梅达尔心里萌芽。

指挥家演奏的是一件无法发声的乐器,但是整个乐团就是指挥的乐器。

跟其他传统古典音乐大国相比，南美洲与古典音乐的关联似乎很难联想，而这样的天才音乐家是如何被发掘的呢?在杜达梅尔小的的时候，刚好碰上了委内瑞拉政府开始在全国推广“系统教育计划”，委国政府希望能通过这个音乐救助体系，以音乐教育来避免弱势家庭的青少年走向毒品或盗窃的偏差路。每个加入体系的学生，都可以选择一项乐器来学习，同时为音乐素养扎下基本功。在这个体系下，培养出了许多年轻又非常杰出的音乐家，其中杜达梅尔更是最具代表性的人物。

10岁出头年纪的杜达梅尔先到JacintoLara音乐学院就读，后来他又进入拉丁美洲小提琴音乐学院深造，由于与生俱来的音乐天赋加上兴趣，不出一年，年仅12岁的杜达梅尔就成了学校乐团的团长了。并且，在一次偶然的机会里他站上了指挥台，开启了杜达梅尔转行学习指挥的契机。

有一天，当年轻的杜达梅尔正在指挥上千人的乐团时，刚好碰到改变他一生的贵人──阿布莱乌博士到访，阿布莱乌博士不仅是整个音乐救助计划的创始人，他还把杜达梅尔带在身边调教，更重要的是，为了让杜达梅尔能够拥有更多演出经验，阿布莱乌博士甚至钦点杜达梅尔为自己创建的西蒙·玻利瓦青少年管弦乐团(OrquestaSinfónicaSimónBolívar)担任音乐总监，那年他18岁。

有了玻利瓦乐团提供舞台，杜达梅尔开启了与世界接轨的大门，他开始带着他的魔法棒以及他的乐团在美国、意大利、德国等地展开巡回演出。不过，让他开始在国际上声名大噪的，莫过于2004年的德国古斯塔夫马勒指挥大赛，杜达梅尔在16位杰出的参赛者中脱颖而出，媒体开始对这个年轻充满活力的小伙子产生了极大的兴趣，争相报道。而这也吸引了其他著名指挥家的注意，例如SimonRattle以及ClaudioAbbado就接受了玻利瓦的邀请，作为玻利瓦乐团的客座指挥。

世界也对杜达梅尔敞开大门，他收到了来自世界各地著名乐团以及剧院的邀请，在德国波恩的贝多芬音乐厅指挥伦敦爱乐，在委内瑞拉首都加拉加斯指挥马勒室内乐团，在伦敦皇家节日大厅指挥爱乐乐团等，然而他也从来没有忘记培养他的西蒙·玻利瓦乐团，他甚至带着乐团到遥远的伦敦“Prom音乐节”，以高难度的马勒第二交响曲“复活”，透过电视转播让英国乐迷为他折服。

2.jpg为了庆祝他加入西蒙·玻利瓦尔乐团15周年，他带着乐团到萨尔茨堡演出马勒第八“千人”交响曲，获得欧洲听众热烈追捧，同时也征服了世界无数的乐迷，甚至是古典音乐界三大指挥家。柏林爱乐音乐总监西蒙·拉特盛赞:“他是我遇到的最令人惊讶的天才指挥家。”指挥大师巴伦波伊姆看过他的演出后开玩笑说:“我可能要学点别的事了。”前爱乐乐团总监阿巴多则说:“杜达梅尔是我见过的最富才华的指挥”。而这样具有才华的指挥家于11月下旬，携手阔别中国乐迷已有7年之久的柏林爱乐乐团，以“醇·萃古典”系列为主题，登上国家大剧院舞台，演出杜达梅尔最擅长的马勒《第五交响曲》，以及为了致敬伯恩斯坦诞辰100周年演出伯恩斯坦的作品，还有过去柏林爱乐较少演出的肖斯塔科维奇的曲目，乐迷们得以重新感受一下不同的俄派作品风格。

3.jpg11月的北京除了迎来杜达梅尔这位年轻且富有热情的指挥家外，让乐迷们满怀期待的还有这位，被乐界封为“21世纪发挥巨大影响的新一代大师”的安东尼奥·帕帕诺爵士(SirAntonioPappano)。

出生于英国伦敦的帕帕诺，他的双亲都是意大利人，从小即开始栽培帕帕诺在音乐上的天赋，在他13岁的时候，全家一起搬到了美国，对于钢琴、作曲以及指挥的训练却也不间断。一开始他担任身为歌唱教师父亲的助理，21岁时开始在纽约市立歌剧院(NewYorkCityOpera)担任声乐教师，26岁时，他获委任为丹尼尔·巴伦博伊姆

(DanielBarenboim)在拜罗伊特音乐节(BayreuthFestival)期间担任助理，这成为他事业上重要的里程碑。

这时他开始在乐坛崭露头角，于1987年在奥斯陆DenNorske歌剧院首度以指挥身分登台，并且在1990年被任命为音乐总监。1992年帕帕诺受邀担任布鲁塞尔皇家马内歌剧院音乐总监，时间达10年之久，2002年他被任命为英国皇家歌剧院的音乐总监。自此帕帕诺开始在世界各地的大剧院执棒指挥，2005年起，他获任为罗马圣塞西利亚国立学院管弦乐团音乐总监，在他的指挥下，该乐团于2017年在纽约卡内基音乐厅的演出，获得热烈的回响。

这位不仅在指挥项目获得观众极高的评价，同时作为一名音乐人，他的钢琴造诣亦是为人所赞扬，除了录制丰富的录音作品外，他更荣誉加身的是于2012年获颁意大利骑士大十字勋章，2013年获得音乐家协会杰出音乐家奖，2015年获得皇家爱乐协会金奖等。

而这位在古典音乐界有着高度评价的指挥，11月底带着圣切契利亚交响乐团第三次到北京，巧妙的是这支意大利乐团并没有选择意大利作曲家的作品，反以交响乐两大重镇德奥以及俄罗斯乐派来与北京的乐迷交流，其中难度极高的俄罗斯作曲家拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》，细致出色的演出技巧，让北京的乐迷大呼过瘾。

杜达梅尔以及帕帕诺这两位优秀的音乐家，除了在指挥领域各自有一席之地的共同点外，但他们还有一个共同点——他们都是劳力士代言人。

4.jpg长久以来，劳力士对于杰出的艺术家以及艺术活动总是提供不遗余力的支持，贯彻品牌创办人汉斯·威尔斯多夫(HansWilsdorf)追求卓越的精神。在音乐领域中，第一位与劳力士结缘的是新西兰女高音基莉·迪·卡娜娃女爵士(DameKiriTeKanawa)，她从1970年代开始，即成为品牌代言人迄今。西班牙著名的男高音普拉西多·多明戈(PlácidoDomingo)与劳力士的合作逾30年，他不仅是劳力士代言人，更偕同劳力士创艺推荐资助计划项目，为全球不同世代杰出音乐人才提供支持。

除此之外，劳力士更与全球知名的组织机构合作，包括位于伦敦、米兰、纽约和巴黎的一流歌剧院，还有古典乐迷一定不会错过的奥地利萨尔茨堡艺术节(SalzburgFestival)及著名的维也纳爱乐乐团(ViennaPhilharmonicOrchestra)演奏会。

在日益变迁的年代，万物皆有可能。然而，唯有艺术能超越时间、空间、地域的隔阂，恒久且持续不断地被世人所赞扬、欣赏，艺术家们对于作品完美的坚持，如同劳力士长久以来对于卓越的追求，因此劳力士秉持着对于艺术文化传承的尊重，不遗余力地在世界各地为艺术发声。