在全世界的目光聚焦之下，达· 芬奇—— 这位文艺复兴大师唯一 一幅仍属于私人收藏的作品，最终在纽约佳士得以约合人民币近30亿元的价格成交，成为有史以来最昂贵的艺术品拍卖。
纽约时间11月15日晚，注定是个不寻常之夜，也是创造历史的一夜，这一切都源于达· 芬奇的旷世名作《救世主》，这幅在当晚拍出了约合人民币30亿元的天价艺术作品，令全世界为之屏息。但大家不知道的是，在1958年的英国拍卖场中，此画仅以45英镑的价格被售出，60年间，它身价暴涨800多万倍，究竟其背后有何秘密？
救世主的前世与今生
达· 芬奇的这幅《救世主》绘于约公元1500 年，身穿青金色与深红色长袍的耶稣半身正面油彩木板肖像，为救世主的最佳写照。只见画中他左手握着一颗水晶球，而右手高举象征祝福的手势。画作里极致描绘的耶稣基督人像被视为拯救世界的救世主，同样也是传承和富贵的象征，此作品也是继1909 年后，首次发现的达· 芬奇画作，由于很长一段时间，这幅画作始终处于销声匿迹的状态，因此大多数人都认为它早已被摧毁，直到2005 年此画作被重新发现。
《救世主》这幅画本身被发现的过程，也足够波折。它最早驻录于英国查尔斯一世皇家珍藏(1600-1649)，并被认为挂在格林威治宫殿的亨利埃塔· 玛丽亚（King Charles I的妻子）的私人寝室，后来被查尔斯二世所收 。《救世主》接下来被记录在1763年由查尔斯哈尔伯特沙菲尔德先生出售，菲尔德先生为白金汉公爵的私生子，其之后亦将白金汉宫出售给当时的英国国王。
此后作品消失至1900年，由罗伯逊爵士替在李奇蒙道夫蒂宫的库克收藏机构购得此幅作品，但当时此画作被认为是达· 芬奇的追随者贝尔纳迪诺·卢尼（Bernardino Luini）所绘。此时，关于达·芬奇是原创者以及作品杰出的皇室历史来源已经被完全忘记了，画中基督的脸和头发亦被其他颜料所覆盖。一直到1958年苏富比的库克收藏机构购专拍，此作品以45英镑售出。随后它再次消失了将近50年，仅在2005年出现在一家美国的小型地方性拍卖行中售出。
而后经过6年艰苦的研究和调查，世界具有权威性的艺术机构证实了此画作为达· 芬奇的作品。伦敦国家艺廊于2011年在“ 莱昂纳多·达·芬奇：米兰皇家御用画家” 展览中戏剧性公开揭幕《救世主》为达· 芬奇所绘，此举引起了全球媒体的轰动。直到这一刻，《救世主》的价值才真正被世人所了解到。
世纪杰作
达·芬奇的这幅《救世主》同样充满了未解之谜，是被誉为与《蒙娜丽莎》比肩的巨作
《蒙娜丽莎》 的比肩之作
达· 芬奇这幅《救世主》得以被在此发现与认可，无疑经历了极为多舛的过程。而它的修复过程，事实上也极为波折。
“当这件作品最终被交到博物馆文物工作者手上时，它的胡桃木框已经四分五裂，需要与表面的灰泥和粘连的胶水一同清洗并修复。但却在修复尾声，这件作品被一个工艺拙劣的修复师用泛灰的树脂油封层，还被反复地涂抹。”《救世主》曾经被形容为“如残骸一般黑暗而阴沉”。这也导致它在很长一段时间无法露出真迹而真假难辨。专家们更花了长达6年的时间来鉴定其真伪。
虽然绘于大约500年前，《救世主》无论是在15世纪和16世纪或是当代艺术的同样具有深远的意义。《救世主》与达·芬奇的另一件珍贵的画作《蒙娜丽莎》创作约同个时期，两幅画有许多艺术家在那时期绘画风格的相似性。站在他的《蒙娜丽莎》和《救世主》前，能强烈地感受到达· 芬奇丰富的灵感表现。没有人能够完全理解达· 芬奇画中神奇的力量，就如同没有人能够完全了解宇宙的起源。”
人们痴迷于达· 芬奇，很大程度上其实超越了他的作品本身，而更多的是他的作品所折射出来的神迷力量，就像我们对于《蒙娜丽莎》那神秘的微笑有多重解读，对于《救世主》同样有着多重未解之谜，这一切的一切，都赋予了达· 芬奇的画作有别于其他艺术作品的不同意义。
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