文 张小千 摄影 JACQUE CHONG
与Botero的采访约在上海半岛酒店，一早就得知他此行行程紧张，更考虑到他近80岁高龄，不禁对访谈能否顺利进行感到担心。见到Botero本人，这种担心一扫而光，Betero虽年事已高但精神极好，衬衫领带的绅士扮相维持着艺术家的优雅，而架着的圆形黑框眼镜却透露着一丝幽默，言谈间更是妙语如珠，正如他的作品，在近乎夸张的幽默中为人们带来愉悦的艺术感官享受。
独特美学
在Botero的绘画中，凡是女人，都有着丰腴的体态；凡是行路之人，都是走在色彩缤纷、富有活力的街道之上；凡是静物，皆有着夸张的体积与比例……独特的绘画风格形成了Botero独一无二的艺术风格。他曾经说过：“没有个人风格的艺术家毫无存在感。”终其一生，他从未停止过对个人风格的探寻。
Botero称自己为“来自第三世界的艺术家”，困窘的童年及青少年时代令Botero在19岁之前并未接受过正统的艺术教育，然而这并未浇灭他从小萌生的对于艺术的热情，童年时代的Botero就对绘画产生了浓厚兴趣，他描述：“邻居家一幅小小的纸片画，我都能盯着看半天，那时我就知道，艺术将是我一生的兴趣所在。”之后，几乎是自学成才的Botero离开家乡麦德林，移居西班牙马德里，真正开启了他的艺术生涯。虽说功成名就都在离开家乡之后，但Botero的作品中始终带着故乡的烙印：“你们可以在我的绘画里找到一个年少时所熟知的世界，这是一种怀旧，甚至迷恋，很多作品的主题都与故乡有关。虽然我在欧洲生活了很长时间，但是丝毫没有改变我拉丁美洲的行事准则、脾气秉性和精神信仰。”
对于一位艺术家来说，最困难之处就是找到自己的风格，比这个更难的，就是坚持并捍卫自己的风格，这两点，Botero都做到了。“身为艺术家，最重要的就是了解你自己喜欢什么，什么让你真正感到赏心悦目，遵从自己的内心，你就会找到自己的艺术风格。”如今，我们可以一眼认出Botero的艺术作品——标志性的丰腴人物和肥大的物体，鲜艳的色彩及画面，这一切都来源于他一次作画过程中的灵光乍现：“一直以来我都对体积着迷，却始终无法找到契合的表达方式。在1956年的某天进行一幅曼陀铃的静物画创作时，我把乐器的声洞画得非常小，那一刻，我突然发现曼托林变得更加突出、有张力。我把这种形式沿用到其他主题的画作中，慢慢形成了我的独特审美”这是Botero首次真正发现自己的绘画风格，在此基础上他对于绘画形式进行不断探索创作，到20世纪60中期，他的风格已十分鲜明——夸张、膨大，人们一眼就能认出这是属于Botero的。虽然这种夸张形式的绘画风格在如今已受到广泛认可，但在超前卫艺术及抽象画风大行其道的20世纪60年代，Botero的创作方式无疑非常“另类”，他本人更是用“见到麻风病患者一般避之不及”来形容当时的艺术界看到他作品时的反应。虽说并不受欢迎，但Botero从未放弃过自己的风格：“这就是我，我还能做别的吗？我必须要坚持做我自己。我觉得这个就是我的心中的美。”正是他的坚持令他获得了如今巨大的成功，Botero通过自己独特的艺术视角与审美，以前所未有的表达方式重新诠释了当代美学。
