跨界，早已是并不新鲜的话题，如何真正令不同议题在跨界合作中展开讨论，从而衍生出新的内涵，是我们希望从跨界对话中所收获的。近日上海chi K11 美术馆就以“包”为主题，将艺术结合时尚，用包袋与艺术的创意对话为公众呈现经典时尚与当代艺术的跨界，以另一种角度思考艺术与包袋及时尚的关系。
对于普通大众来说，包袋是再日常不过的配饰，很少有人会真正思考它背后的意义，这也是上海 chi K11美术馆举办本次“Bagism包· 当代”展览的初衷之一，K11与K11 Art Foundation创办人郑志刚表示：“让读者解读到艺术氛围，培养对艺术的意识，知道艺术表达的方式，包袋不只是附属品，更是一种具有个性、解放女性的新方式。通过本次展览除了让人们欣赏到美丽包袋，了解包袋衍化历史的同时，能够展开更深层次的思考。”
解构包袋
包袋的衍变史，同时也是一部女性解放史。包袋本被定义为中性，由于之后男性普遍习惯使用缝制在服装上的口袋以及女权主义上升，包袋的设计方向也开始倾向女性主题。如今，随着越来越多女性进入职场，包袋也被赋予了更多功能性使命。为了从更多角度展开探讨，展览邀请了法国策展人Elisabeth Azoulay、青年策展人刘品毓策展，从历史、女性解放、名人、艺术这4个核心议题，将包袋与艺术品重新展现历史的过去以及我们生活的当下。展览现场以充满时尚设计与巧妙的展示方式，让公众直面了解包袋在几百年来的历史变迁、生活方式的改变与手包的设计演变、背包方式，以及包与女性地位和含义。
艺术对话
此次展览的最大亮点，还在于现场350余件跨越400年历史的包袋与15位当代艺术家的作品之间展开的一段跨越国度及时代的时尚艺术之旅。为什么会想到将一个包袋展览同艺术结合，郑志刚给出了他的答案：“其实包袋，本身就属于艺术品的范畴之一，它并非单纯的复制品，而是个性的彰显。包包的外表当然可以有很多设计元素，但它的内在也引人好奇，你周身的环境是一个空间，而包打开又是另一个空间，我们将这份神秘感放大，通过艺术家的视角进行表达，从而引发公众对包袋这个议题的更多探讨。”
