在充满创意而幽静的城市杭州，全新开幕第二家W+S Cafe。延续创始人兼主理设计师吴滨所一贯擅长的优雅与精致感的风格营造，将艺术的氛围与无间设计摩登东方语境相结合。在当代的空间中，吴滨融入东方审美的传统意境的表达，重新定义咖啡馆空间而赋予这里厚重而优雅的生活方式。
有一些时尚独特的工业风，酷感十足又内敛优雅，汲取Art Deco风格的些许装饰元素，增加空间中的亮眼细节。更重要的是，咖啡馆整体是舒适而亲切的，通过整体设计理念的把控，将产品陈设、咖啡用餐以及交流互动的空间串联在一起。
空间由多样的材质语言组成，室内采用三进式设计，层层深入：最外面一层是开放的空间，与户外连接呼应，这里有阳光投入，自然轻松。第二层空间由幕帘围合，相对内敛而收拢。最后一个层次与后庭院连接，模糊室内室外的界限。咖啡馆如一个微缩社会，用巧思营造出多样的空间，让驻足这里的人都可以享受到这份亲切和舒适。
近日，在w+s cafe杭州店开幕酒会上，WS世尊集团、无间设计创始人吴滨，邀请到邱德光设计事务所主持人邱德光，内建筑设计事务所合伙人、设计总监沈雷，Ricky Wong Designs 创始人黄志达，孟也空间创意设计事务所设计总监孟也，德坚设计创始人陈德坚，共同聊聊“日常的态度”——对家人、对生活、对工作、对朋友、对陌生人、对设计、对美食，对一切，设计师持有怎样的态度？
△设计师之夜 聊聊“日常的态度”
>>> 美食与生活和设计有怎样的关系？
沈雷：
我对食物的很多想法，来自于20年前，那时候我生活在国外，对于国内美食的向往，其实和做设计是一样的，要细细体会其中的滋味。我现在每天晚上11点左右，就会考虑第二天吃什么，就相当于做一个设计的方案一样。因为你是一个设计师，你所有思考问题的方式，一定也靠近设计的方式。懂食物，才会懂餐厅。
黄志达：
平时也会下厨房，因为可以通过回忆美食，回忆很多东西。但是，我做菜比较麻烦，还没等煮完饭，就要收拾的干干净净。也像我自己做设计一样，总要把项目处理的更干净一些。
孟也：
每一个设计师都应该做饭很好吃，男设计师想要把一顿饭做好，特别容易。我的烹饪，就是我的设计。如果我开饭店，也能做得挺好。
陈德坚：
我和美食很有渊源，曾经在餐厅做服务员，也曾在后厨帮忙。毕业之后，在英国工作，第一个作品就是酒吧、餐厅，回到香港之后，我已经完成300-400个餐厅。做菜是一个过程，需要有一个计划，就像做所有的事情一样。
邱德光：
在台湾，几乎每天晚上，我都要回家吃饭，因为太太烧一手好菜。我其实是一个很笨的人，很少会管理事情，我的很多事情，都有不同的人分管，自己只是专心做设计。没结婚之前，我也能烧很好吃的菜，结婚之后，我可以远离厨房，吃好菜，也是很好的事情。
吴滨：
可能我不是一个非常厉害的厨师，但是某一个季节，可以跟家人或者朋友，用时令食材，做一些美食，我觉得这是生活的乐趣和享受，这和设计关联很深。美食也是一种记忆，对一地区的回忆，往往是从美食开始的。
>>> 目前的生活状态，给设计带来什么影响？
邱德光：
我55岁才创业，又做设计，又做施工，觉得没有设计师的尊严，那时候我就立志做纯设计，用设计费养活自己。我想要为很多业主实现梦想，我想要先做别人，再做自己，这样我很愉快，设计师可以做艺术，也可以是为别人实现梦想的工具。
陈德坚：
设计师做设计很纠结， 经常有很多不开心的事情。但是，自己做设计一定要不断进步，不能让设计捆绑自己，而是去享受设计。
孟也：
设计也是帮助业主，做正确选择的过程。设计是不负他人，也不负自我。设计不是艺术，做事情的态度，才是我设计的核心。
黄志达：
每个设计师背了很大的责任，是一个“杂家”，当然也有自己的重点和专长，对我来说，我想要做一些自己的事，做一些让人感动的事。我现在就朝着这种有温度的感觉去做，回到设计的初心。做设计，要慢下来，才能做出好的设计。
沈雷：
我看过很多设计师的行程，一天到晚很忙碌，我想不明白，为什么生活要这么匆忙。设计师要去感受万事万物，音乐、美景，都可以变成设计，也是滋养你的东西。现在的设计师，给予的太多了，但是，滋养自己的太少了。设计师要有感而发再去做设计。
吴滨：
WS和无间设计，都聚焦在设计上，我们之前也走过弯路，现在变得非常清晰，就是以设计为核心，以后我们会和很多品牌合作，不但做家具，还有灯具和一些艺术品等等。
