Anna曾经一心一意想要成为一个大提琴家， 却因为意外受伤而不得不终止。当她转而将热情投注到珠宝中时，似乎将其作为另一种 方式在实现她的音乐梦想。在这一条道路上， 她同样倾尽无限热爱，这是最令我们钦佩且印象深刻的艺术家精神。

请跟随Tatler杂志2月刊封面故事，一起来走近这位华裔珠宝艺术家 Anna Hu。

 

Who is Hu? 作为蜚声国际的华裔珠宝艺术家，Anna Hu（胡茵菲）在中国似乎就低调了许多。她在各大拍卖行不断刷新华裔珠宝艺术家作品的成交金额纪录，她是唯一一个在卢浮宫举办个人展览的华人珠宝艺术家，她的作品被莫斯科国家历史博物馆永久收藏、被麦当娜（Madonna Ciccone）、何超琼、不丹王后喜爱。但这如数家珍的一连串成就，在Anna的心里，可能都抵不过一个最初的、根植于童年的梦想。

4岁学习钢琴，8岁学习大提琴，Anna在一个“虎妈”的安排下，井井有条地走在一条对于一个孩子来说可能偶尔过于严苛的道路上，而那条道路的终点非常明确，就是成为一位卓有成就的大提琴家。幸而Anna的爸爸像“黄药师”一样，总是给她足够的自由和任性，因此小时候在满当当的练琴安排的间隙，对Anna来说唯一的放松就是去琴房隔壁爸爸的办公室“撒野”一小会儿。

爸爸是当时第一批从美国、比利时等地采购宝石引进亚洲的批发商，所以办公桌上总是铺满了形形色色光怪陆离的钻石和彩宝，Anna就这样从小被最华丽的宝石围绕，把玩大克拉的珍宝在小时候的Anna看来就像其他小朋友玩乐高一样稀松平常，“就像大家要吃饭一样简单普通”。

14岁的时候Anna前往美国胡桃山艺术高中继续大提琴深造，就在一切似乎在按部就班地前进时，Anna突然在筹备一次国际比赛的前夕因为练习过度受伤了，左侧肩膀的肌腱炎令她短期内无法恢复练习，她的音乐道路就这样在她19岁的那一年戛然而止。除了大提琴什么都没有考虑过的Anna在一瞬间失去了方向，于是半推半就地在爸爸的半哄半骗下搬去纽约，开始学习GIA。

Anna Hu身着Carolina Herrera 深蓝色泡泡袖风衣裙, 佩戴ANNA HU 蓝喜鹊孔克珠胸针

小时候和宝石的每日接触让Anna学习GIA的进程飞快，仅花了三个月就完成了所有课程和考试，几乎与GIA历史上最快完成考试的纪录持平。这也让Anna开始思考自己像父亲一样从事珠宝事业的可能性。她相继在纽约时装技术学院（FIT）、帕森斯设计学院（Parsons School of Design）、哥伦比亚大学（Columbia University）学习，获得艺术史和艺术管理两个硕士学位。继而又进入佳士得（Christie's）实习（古董珠宝方向）、并任职于梵克雅宝（Van Cleef & Arpels）和海瑞温斯顿（Harry Winston）高定珠宝部门。

有一天Anna在电视新闻上看见有一位胡姓台湾珠宝商的钻石失窃，损失惨重。惊觉这位珠宝商可能就是自己爸爸的Anna立马往家里打电话，而电话那头爸爸在忙碌间隙的安慰也间接证实了Anna的猜想。一夜之间，Anna突然觉得自己肩上的责任变重了。也正是这一天，Anna决定创立自己的同名品牌，决心要在高定珠宝的领域开创自己的天地。 2007年，Anna Hu Haute Joaillerie成立；2008年，Anna Hu在纽约广场饭店（The Plaza Hotel）开设第一家精品店，还因为空明但不失品质的设计获得了美国零售环境设计协会（Association for Retail Environments Design Awards）的建筑大奖。被问及为何初创品牌就要这样费时费力开一家精品店时，Anna答道：“创业就要勇于做让别人望而却步的事情，这样才有竞争力。”Anna Hu身着Carolina Herrera 粉色廓形落肩露背礼服裙； 佩戴ANNA HU 双喜颂红宝耳环

 

事实证明Anna的想法不无道理。 开店的第二年，麦当娜的造型团队在隔壁的蛋糕店买点心时路过Anna的定制珠宝店，惊艳于橱窗里的独特设计，随即询问Anna是否有兴趣带更多作品上门给麦当娜看看。第二天，Anna拎着一小箱自己最满意的珠宝作品前往麦当娜的家，在玄关签完保密协议，满是紧张和忐忑。出乎意料的是，麦当娜刚刚运动完就兴奋地出来见Anna，极为轻松随和。还没等Anna展开介绍自己带来的所有作品，麦当娜就一眼看中了Anna脖子上佩戴的一条十字架项链，指着问道：“我能试试吗？” 2009年的纽约大都会慈善舞会（Met Gala），麦当娜佩戴了这条“雪绒花”十字架钻石项链出席，华裔珠宝艺术家Anna Hu顷刻之间名声大噪。 自此，Anna的作品迅速打入了纽约乃至整个欧美的名流圈，佩戴Anna Hu珠宝的名人名单越来越长，比如何超琼、邓文迪、格温妮斯·帕特洛（Gwyneth Paltrow）、娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）、艾米莉·布朗特（Emily Blunt）、斯嘉丽·约翰逊（Scarlett Johansson）、奥普拉·温弗瑞（Oprah Winfrey），乃至不丹王后吉增佩玛都在大婚当天选择佩戴Anna Hu的幸福罂粟花系列耳环。

艺术圈也开始对这颗冉冉新星投去无限关注。继2012年7月成为首次（也是迄今为止唯一一个）在卢浮宫举办个展的华裔珠宝艺术家之后，Anna的古玉竖琴戒于2013年在香港佳士得拍出259万美元，打破当代中国珠宝艺术家作品纪录；同年，作品《海之颂》随即在日内瓦佳士得拍出467万美元，创下全球当代珠宝拍卖最高价格、缅甸蓝宝每克拉最高成高价世界纪录；2019年，Anna为香港苏富比（Sotheby’s）定制的《敦煌琵琶》项链拍出578万美元，再次刷新当代中国珠宝艺术家作品纪录。 此外，Anna还在2017年成为第一个受邀在佳士得伦敦总部举办个展的当代珠宝设计师，作品《中国红喜鹊》则使Anna在2018年成为第一个被莫斯科国家历史博物馆永久收藏的亚洲当代珠宝艺术家。

 

14岁就出国的Anna笑称至今已经在海外“游荡”了三十年，其间从来没有回国居住过。对此虽然有深深的遗憾，但Anna更是感到骄傲，因为自己三十年来一刻不停地作为一个华裔珠宝艺术家在向世界传播属于中国的声音，并且这个声音绝不是封闭的、顾影自怜的，而是包容的、国际化的。 与此同时，Anna也在不断探索在珠宝设计中融入音乐理念的最佳方式，而她作品中不可忽视的音乐元素也是国际媒体乐此不疲的话题。对于Anna来说，这也许是在用另一种方式，去延续自己从未真正醒来过的大提琴梦。

Anna Hu身着 Carolina Herrera 白色花朵装饰蝴蝶结礼服裙

 

David Warren，佳士得前资深国际珠宝总监这样评论Anna Hu：“很少有人可以明白，Anna在作品中需要投入多少热情、时间、工匠精神和工艺技巧，才能持之以恒地保持现在这样的高水准。”

《莫奈睡莲》

17岁的夏天，Anna来到了法国莫奈花园（Claude Monet's garden at Giverny），从看见花园内池畔湖水的那一刻起，那种柔美静谧的感受便在Anna的脑海中埋下了一颗种子。

整整构思了十年，Anna终于在27岁时完成了《莫奈睡莲》这件作品，也是Anna第一件大型珠宝作品。项链镶嵌蓝宝石、紫翠玉、白钻、粉钻等共1,590颗宝石，不规则的流线如瀑布落下，各种夺目的色彩交织在一起和谐共存，构成一幅印象派的画作。创作前珠宝商爸爸将这些宝石交给Anna，说：“这些够你做一百件作品了。”结果Anna直接把《莫奈睡莲》交到爸爸手上：“给你，就一件！”

虽然作品的构思花费了十年之久，《莫奈睡莲》的创作时间却只有十天，Anna直言：“制作的时候没有画图，所有画面是直接在大脑里形成的。”

然而创作时的氛围对于Anna来说至关重要。创作期间她闭关听了30遍拉威尔（Maurice Ravel）于1914年创作的《a小调钢琴三重奏》，这是她自己经常用大提琴演奏的一支曲子，也是她曾经参加室内乐比赛的常备曲。而莫奈最经典的睡莲作品《云倒影的睡莲池》（Reflections of Clouds on the Water-Lily Pond）创作于1914年至1926年之间，与这支乐曲同属于一个年代。通过这种音乐家所独有的方式，Anna为自己构建了一个多感官的“时空隧道”，让自己感受到自己就活在那个时代，“自导自演一出‘时空穿越’吧，”Anna这样描述自己的“戏精”属性。

2012年，《莫奈睡莲》成为Anna Hu卢浮宫个人展览中的重点作品之一。  

 《海之颂》

这款《海之颂》胸针为Anna受佳士得之邀设计完成，收录于2013年拍卖会目录封底。作品主石为一颗58.29克拉的缅甸蓝宝石，当年以419.7万瑞士法郎（约2,900万人民币）成交，创下全球当代珠宝拍卖最高价格、缅甸蓝宝每克拉最高成交价世界纪录。

作为出生于海边的双鱼座，Anna对于大海有着永恒的钟情，因而海洋元素频繁出现在她的作品中。而Anna所有以海洋为主题的设计都离不开一首乐曲，就是德彪西（Achille-Claude Debussy）的《海》（La Mer）。

德彪西本人也非常喜欢海，Anna认为他是唯一一个把海风、海鸟飞翔的声音融入音乐的人，“他用了很多不和谐音程来表现海洋的阴晴不定和波涛汹涌，他的作品中有海洋的一切的元素，”Anna聊起音乐就宛如一个专业乐评人，“虽然我一放这首曲子我的孩子就催我赶紧换下一首，因为太怪了，但是我听着就很悦耳，视觉的画面就直接在大脑里形成了。”

此外，这首乐曲创作于1900年代，那是欧洲建筑、视觉、家具艺术以及珠宝艺术最蓬勃的时代，因而对于Anna来说，意义更加非凡。

此次Tatler的拍摄中，Anna展示了另一款后来设计的《海之颂》胸针，主石为一颗48.87克拉的缅甸蓝宝石。这一款《海之颂》中，Anna首次在作品中使用了纳米陶瓷技术，在蜿蜒花藤上点缀粉色花朵。这对于Anna自己来说也是一个“意外”，“当时想要有海螺珠的效果，先是尝试了珐琅，效果不好，后来才使用了纳米陶瓷来模仿海螺珠的颜色和质感，结果非常惊喜。”  

《敦煌琵琶》

2019年，Anna Hu这条镶有100.02克拉浓彩黄钻的“敦煌琵琶”项链在香港苏富比拍出578万美元，刷新当代中国珠宝设计师作品纪录。设计灵感源自古来连贯中西的丝路，以及沿路衍生的音乐与文化交流。

关于这次创作，Anna坦言只是苏富比给到的一个“命题作文”，自己只是“使命必达”而已，创作过程非常顺畅，也没有听任何音乐作品来获取灵感或创造氛围。但作品本身所具有的中西方文化融合性和所具有的音乐元素让Anna非常满意：先是丝路文化启发勾勒出作品线条，再是以西方的五线谱作为项链，而后属于欧洲王室文化的黄钻又镶在了以敦煌莫高窟壁画为灵感的琵琶上，然而这个琵琶的形态又同时吸收了毕加索的风格。

“这个融合的过程非常有意思，但又顺理成章。”Anna这样说道。

这条项链亦可作为胸针或耳环佩戴。  

《中国红喜鹊》

喜鹊一直是Anna非常喜爱的中国艺术意象。这件胸针作品的灵感来源于以台北历史博物馆典藏的《青花花鸟纹方圆盘》以及台北故宫博物院典藏的清朝郎世宁的作品《画仙萼长春》，运用西方的色彩理念诠释了中式的鸟语花香。

2018年，《中国红喜鹊》被莫斯科国家历史博物馆永久收藏，Anna也因此成为第一个被这座博物馆收藏的亚洲当代珠宝艺术家。

此次Tatler拍摄中，Anna也佩戴了另一款Anna Hu喜鹊胸针。

 

“我的骨子里是东方的血液，但工艺技术是法国的。”

关于Anna Hu的创作理念，我们摘取了最为关键的两个特点，其中之一就是“中西合璧”。

虽然已经在国外生活了三十年，但Anna心底里一直对中国五千年的悠久历史非常骄傲，非常希望可以从中抽取灵感进行珠宝创作。“但在中国历史上，以贵重宝石为主的珠宝比较少，”Anna说道，“不像亚述文化、古罗马和古印度，因此找不到什么可以作为直接借鉴的珠宝作品。”因此，Anna经常会从绘画等其他艺术形态中提取视觉意象作为灵感，比如中国花鸟。

对于Anna来说，最让她感到有“chemistry”的艺术家，是同样具有融合文化背景的郎世宁。她从不认为自己是“东方风格”，因为在她看来，自己既敬仰赵无极、李安，也喜欢贝多芬、肖邦，一切都在自己的血液里面，是在按照自己感觉进行创作，从来没有刻意非要去找致敬对象。因而她常常会在采访中强调：“我是‘中西合璧’，是东方的浪漫加上西方的浪漫。”

但和郎世宁既相同又相反的是，Anna的“中西合璧”来源于她作品骨子里的东方个性，结合来自法国的珠宝工艺技法。比如在看起来非常中式古色古香的Anna Hu第二代喜鹊作品中，却使用了往往被应用在当代艺术作品中的法式钛金属，用百分百法国工坊的手法做出了纯正而轻盈的中国风格。

“我高中时有幸上过傅聪老师的大师课，他就提到东方的李白和西方的肖邦虽然来自完全不同的文化背景，但拥有着同样的人格和思考模式。”Anna补充道。而这大概正是真正的“融合”的意义所在吧，应当只关乎个人，而无关国界。 

 

“音乐的三个维度：旋律(melody)、和声(harmony)、韵律节奏(rhythm)。”

Anna创作理念中的第二个方面，也是于她而言更加独一无二的方面，就是“音乐”。从小十几年的西方古典乐的训练，无论是钢琴还是大提琴，都在Anna身上留下了不可磨灭的印记，甚至塑造了她的创作手法，和看待世界的方法。

在音乐当中，最为根本的三个维度是旋律、和声、韵律节奏。而当这三个维度被带入到珠宝设计领域，Anna则为它们赋予了全新的含义：旋律是珠宝作品的轮廓，是优美流动的弧线；和声是不同色彩的宝石所构建而成的丰富的颜色层次；韵律则决定了一个作品的个性和属性，如同节奏决定了一首乐曲是爵士还是华尔兹，一件珠宝作品的韵律则决定了它属于art deco还是art nouveau。

可能因为古典乐基础的音阶、琶音练习，带有棱角属性的art deco风格似乎就深受Anna的偏爱，例如珠宝切割中的祖母绿琢型形似钢琴琴键，就常常被Anna应用在作品中。而抽象派创始人康定斯基（Wassily Kandinsky）也被Anna在众多采访中屡次提及，其同样的钢琴与大提琴背景、作品中的音乐性同样被人们津津乐道。 “音乐是超脱2D、3D的，”Anna这样描述道，“它带给我的感受是多维度的，是周围的空气，是一个宇宙。” 

《黄河交响曲》手稿图

 

“绝对音感对我来说就是绝对色彩。”

此次采访中，最令我们感到惊讶的是，Anna直言自己拥有绝对音感。这项在专业乐手中都极为罕见的天赋，指的是一个人在不需要基准音的提示下，就能准确辨认出任何声音的绝对音高。 虽然很遗憾无法再进行专业的大提琴演奏，Anna仍然为这项“上天赐予”的能力找到了一个完美的落脚处——绝对色彩。每一种色彩在Anna的脑海中都拥有一段独属于它的曲调：清亮的白色是C大调，带点忧郁的淡紫色是舒伯特喜欢的a小调，明亮的祖母绿是E大调……这样的“一一对应”让Anna对于色彩的感知也变得极为敏感。 “GIA的色彩鉴定类课程我是直接拿了满分的！”这的确是一个值得骄傲的技能，但与此同时又让Anna在珠宝设计领域难寻知音。“现在用音乐思维做珠宝的只有我一个人，有时候会觉得孤独。”她这样说道。 

“我喜欢宏大的事物，比如交响曲。”

Anna生活中的形象其实看起来比较温婉，说话的语调也非常轻柔，因而当她说出“我喜欢宏大的事物”时，我们确实有点惊讶。

“我不喜欢小溪，只喜欢大海；不喜欢圆舞曲，只喜欢交响曲，比如从小就非常喜欢贝多芬的《命运交响曲》。”然而贝多芬的一生中只写了九首交响曲，最后一首因为身体原因没有完成，Anna就想像完成贝多芬的遗愿一般，用自己的珠宝作品“写”完十部“交响曲”。截至目前，Anna的艺术珠宝作品集《珠宝交响诗》（Symphony of Jewels）已经出版到了第二部。

另外一件尚未完成的梦想之作也被Anna满怀期待地以交响曲来命名，即《黄河交响曲》，这同样也是一件她所钟情的“宏大”的珠宝作品。当时Anna正陪自己的孩子看地图，发现从太空看向地球时，先是看到长城，然后就是沙泥一样的黄河。而从宏大视角下看到的黄河，曲线“美得不得了”，那一瞬间Anna就下定决心要把这个弧度复刻到珠宝作品上。

据Anna透露，这件《黄河交响曲》的主石是一颗73.94克拉的黄钻，由显赫又神秘的以色列珠宝商Alisa Moussaieff——也是Anna最敬仰的前辈——赞助，此外Anna还从多达6,000多颗备选宝石中挑选出近2,000颗，以辅助完成此次创作。《黄河交响曲》既融入了自己骨子里的东方浪漫，又展现了深厚的音乐情结，Anna将其称作是“创立品牌十五年来送给自己的礼物”，以提醒自己不忘初衷。

 

每当大家谈论起佩戴Anna Hu的名人时，那一长串名单上的人物总是令人“望而生畏”。有趣的是，Anna自己也用“女王中的女王”来形容自己的藏家们，一想到她们就会想到卡尔・奥尔夫(Carl Orff)的《布兰诗歌》（Carmina Burana），“气场非常强大，光芒万丈”。但其实细聊起来，每一位藏家又各不相同。

 

辛迪・舍曼Cindy Sherman

作为一位现代艺术摄影大师，辛迪·舍曼曾经对高级珠宝没有丝毫兴趣，而在2009年的5月出席纽约Creative Time慈善活动时,看见彼时还在世的惠特尼美国艺术博物馆副主席梅尔瓦·巴克斯鲍姆（Melva Bucksbaum）佩戴了一条光彩夺目的莲花项链，镶嵌有五光十色的粉钻、蓝宝石和祖母绿，那是她第一次听说Anna Hu这个珠宝艺术家的名字。

Cindy Sherman收藏 ANNA HU太极蛇型戒镯

 

活动当晚，有一件特殊的慈善拍品，就是与Anna Hu合作一件定制作品的机会。辛迪·舍曼毫不犹豫地举起了手中的号码牌。 辛迪·舍曼也非常钟情东方文化，因此与Anna一拍即合，决定以象征幸运和财富的“蛇”作为意象进行创作。两个月后，亲眼见到Anna Hu太极蛇型戒镯的那一刻，辛迪还是不禁发出一声惊叹:“就好像在手腕上捧着一个闪闪发光的小宠物！”那是她收藏的第一件高级珠宝，让她的朋友们也为她的“反常之举”着实吃惊了小一阵子。

被问及对Anna Hu的评价，辛迪给出了她的答案：“最令我印象深刻的，是Anna作品中的精细工艺和复杂设计，每个部分被精巧地连接在一起，让整件珠宝‘活’了过来。”

 

上图：两条蛇分别为18K金和18K白金，各镶有总重8.8克拉的白钻、黑钻、黄钻、石榴石，
双眼由鸽血红镶嵌而成

 

 

陈岚

一提起大家所熟知的“向太”陈岚，总会下意识地觉得这是一位非常霸气厉害的风云人物。

而一聊到她（陈岚也是Anna Hu的藏家），Anna就忍不住脱口而出：“向大姐内心超小女人的！在先生旁边超级会撒娇！”一起吃饭的时候陈岚一直和丈夫向华强互相夹菜，“恩爱得像小情侣”，让坐在一旁的Anna羡慕不已。而陈岚喜爱的珠宝作品也和她生活中的性格非常符合，“甜美”和“浪漫”是她经常和Anna提及的关键词，同时也丝毫不掩饰自己对大克拉宝石的钟爱。

而聊起Anna的陈岚则开心不已：“我和先生的结婚纪念日还有生日都戴了她的‘海之颂’，我把我的香槟钻、红宝、蓝宝、绿宝、翡翠全都拿去给Anna定制了，根本记不清有多少！”

除了为自己定制珠宝，陈岚也请Anna为郭碧婷定制了一枚粉钻爱心牡丹花戒，Anna直言那是自己做过的“最甜美最少女”的作品。 

陈岚收藏ANNA HU海之颂

海水蓝宝耳环与戒指，耳环主石分别为25.74克拉与23.28克拉海水蓝宝，戒指主石为33.17克拉海水蓝宝

何超琼

何超琼在2014年受邀参加一场VIP珠宝预览活动时结识了Anna，作品“莫奈睡莲”在镶嵌大量各色宝石的前提下还能呈现出印象画派的朦胧浪漫，令她印象非常深刻。“而且我试戴了那条项链，非常自如，”何超琼说，“这对于haute joaillerie（顶级珠宝）而言非常重要。”

而Anna精巧、古典的创作风格也很对何超琼的胃口。“我见过的珠宝真的不计其数，所以我希望可以拥有一件独特的、原创的作品。我也不太喜欢靠尺寸夺人眼球的珠宝，就希望它精致、优雅、古典。Anna对我来说就是完美的选择。”

何超琼说她最喜欢的是Anna Hu为她定制的一枚荷花造型戒指，镶有一颗天然海螺珠。 Anna对何超琼的印象也经历过数次转变，初识会觉得她非常理智，不太好接近，导致一开始两人沟通的时候非常严肃。

而随着逐渐熟络，何超琼开始展现出她内心非常温暖的一面，会在聊完珠宝定制细节之后从包里突然掏出一个可爱的粉色小皮包送给Anna的孩子，也会排除万难飞往台湾在最后一刻出现在Anna Hu八周年的庆典上支持她。“Pansy（何超琼）对我来说就是像女神一样的存在。”Anna这样说。

 何超琼佩戴ANNA HU Modern Art Deco红碧玺耳环，主石各别为红碧玺17.65克拉与15.33克拉，搭配红碧玺、缟玛瑙、圆形明亮式白钻镶工而成，共计54.47克拉。

何超琼收藏ANNA HU团团夏荷戒指。 此戒指主石为9.952克拉孔克珠，饰粉色刚玉、玫瑰形及圆形明亮式切工白钻，共计22.892克拉