自酒店开业起,著名当代艺术家冯骁鸣的经典画作《远看山有色》及《山巅》便长期展出于上海新天地朗廷酒店,成为酒店艺术装饰的一部分,展现了酒店对中国传统文化的尊重与弘扬,也将朗廷酒店的奢华氛围提升至全新的高度。
 
值此酒店开业十四周年之际,我们非常荣幸再度邀请著名画家冯骁鸣携其作品回归,带来了一场富有创意的跨界合作“光与火”,让艺术与美食邂逅。光在艺术领域象征着灵感与创造,而火在烹饪中代表着技艺与温暖。这两个元素在各自领域中都有着深远的意义,光点燃了艺术的想象,火则赋予了美食生命。通过这次合作,我们将探索艺术与烹饪的交融,邀您领略兼具视觉享受与味觉满足的特别体验。


 
冯骁鸣以其卓越的艺术造诣和对自然色彩的敏锐感知而广受赞誉。其画作《第18.1.24号构图》、《第18.6.24号构图》及《第26.6.24号构图》通过独特的色彩搭配和富有层次感的表现手法,传达出独属于大自然的宁静与壮美。除这三幅充满创造力且璀璨如新星的新作外,合作期间更可选择在唐阁探索冯骁鸣的艺术世界,欣赏艺术家多年来的经典之作。它们如同岁月沉淀的瑰宝,历经时间的洗礼而愈发熠熠生辉。

 


 
这些艺术元素激发了唐阁主厨苏巍青的创作灵感,使其在烹饪过程中大胆运用了色彩的碰撞与融合,精心呈现出一道既视觉美感与味觉享受兼具的菜肴。他巧妙运用色彩与食材的融合,推出了珊瑚芙蓉原只龙虾、松露砵酒汁酥炸牛腩及松茸白玉四宝蔬等菜品,为食客带来耳目一新的味觉体验。全部菜品现已正式登陆唐阁零点及艺术鉴赏菜单,将为宾客们带来一次充满艺术氛围的美食之旅。

 
十四年,是一段漫长而又充满意义的旅程,上海新天地朗廷酒店中的每一幅画作、每一件雕塑、每一件作品,都见证着艺术赋予的灵魂与魅力。除此之外,精心制作的酒店艺术地图,引领着到店的宾客一起探索遍布酒店内的各件艺术作品,感受朗廷独到的艺术氛围;邀请同样热爱艺术的员工上传自己眼中的上海,或绘画或摄影,将其制作成卡片展现专属朗廷人的艺术浪漫,为宾客创造美好体验。岁月递进,对艺术探索不止,与艺术共振。
 

 
关于上海新天地朗廷酒店


上海新天地朗廷酒店是朗廷集团在中国的旗舰酒店, 坐落于沪上的时尚休闲聚集地,邻近淮海路商业街, 占尽地理优势。这里奢华精品店, 国际潮流餐厅, 热门酒吧林立, 还有具有上海历史的建筑和景点, 交通也四通八达, 十分便利。酒店融合了昔日魅力与现代设施, 楼高28层, 提供357间雅致客房,其中41间为套房, 为商务和休闲客人缔造令人迷醉的奢华体验。酒店拥有招牌米其林餐厅「唐阁」、凯旋地中海餐厅、提供朗廷特色下午茶的大堂酒吧。宾客还可尽情享受「川」水疗,「川」水疗的经典护理源于中国传统中医哲学,亦或是在室内游泳池和24小时健身内舒畅身心。上海新天地朗廷酒店还拥有高吊顶豪华宴会厅和8个会议室。
 
 
关于法籍华裔画家冯骁鸣


冯骁鸣生于上海的一个知识分子家庭,外祖父 – 阮葭仙是银行家。冯骁鸣自幼就对艺术有着浓厚的兴趣,尤其酷爱书法和绘画。在国内的艺术院校毕业后, 他于1988年赴法国留学,曾在巴黎国立高等美术学院学习并任教。之后,他决定放弃教学, 把全部精力集中于他的绘画创作。


他的作品由开设16家,遍布全球主要大城市的世界著名奥佩拉画廊 (Opera Gallery) 及菲利普·史泰博画廊 (Philippe Staib Gallery) 等代理; 同时他的作品也经常出现在世界顶级拍卖行佳士得 (Christie’s),苏富比 (Sotheby’s) 和富艺斯 (Phillips) 等……

法国多家出版社出版了他的多部绘画和书法艺术作品集,部分作品被选入法国教委的教课书中。
2017年中国厦门金砖五国峰会向冯骁鸣特定了一幅作品。他的作品也经常在国际艺术博览会和双年展上展出,并被世界众多公共及私人机构收藏,包括画廊,博物馆,基金会等。
 
法籍华裔画家冯骁鸣
 
 
冯骁鸣经典之画《远看山有色》


自酒店开业起,著名当代艺术家冯骁鸣的经典画作《远看山有色》及《山巅》便长期展出于新天地朗廷酒店,成为酒店艺术装饰的一部分。这一举措不仅展现了酒店对绘画艺术文化的尊重与弘扬,也将朗廷酒店的奢华氛围提升至新的高度。
冯骁鸣以其独特的艺术风格和对中国山水画的现代演绎而闻名,《远看山有色》则是其代表作之一。作品通过精湛的技艺和丰富的色彩,遥远的地平线上隐约看到山峦,梦幻般的薄雾笼罩着山谷,东方的通透的墨韵配上西方的厚度的色彩效果,带给观者宁静与灵感。朗廷酒店将这幅艺术精品融入其酒店设计中,为宾客提供了一个独特的文化体验。
 

《远看山有色》
 

 
冯骁鸣经典之画《山巅》


位于酒店28楼主席套房的画作《山巅》与大堂的《远看山有色》是姐妹画作。它们描绘的是同一片山景,但从不同的位置进行观看。28楼的画作《山巅》则表现了云海的景象,这是你通常在山顶看到的风景。画作中唯一具体描绘的是在风中摇曳的草,而其余部分则是对云的抽象表达。这种布置概念源自中国水墨画,通常会留出超过半幅画作的空白空间。在这幅画中,艺术家用云来描述“空”的概念,但这是一种充满的“空”;因为艺术家根据光线的变化不同地描绘了云彩,正如他从西方油画中学到的那样。我们可以感受到云的密度是不同的,当光线较少时,云看起来很浓密;当它靠近天空时,云看起来很轻。这幅作品的美在于通过西方的色彩表达了中式的美学。
 

《山巅》